PROMOCIÓN

Para que un libro pueda ser vendido al público es necesario que se realice una promoción adecuada, esto para que la gente se “encanche” con el libro y lo compre. En ocasiones es complicado que se vendan libros, en especial cuando son de autores desconocidos o de poco renombre y por esta razón es que existen campañas de promoción para ello.

Existen diferentes campañas de promoción para los libros, sin embargo cabe mencionar que cada empresa editorial se debe de adecuar a sus propias necesidades, es decir a lo que más le conviene y no puede invertir bastante dinero en un libro que probablemente, se le haga la promoción que sea no se venderá.

A continuación se presentarán las formas de promoción que se emplean en las diferentes empresas editoriales:

El forro del libro: Cuando nos referimos al forro del libro debemos de señalar que es el principal gancho visual hacia el lector, y que este puede que compre o deje de comprar el libro dependiendo de la portada. La información que aquí contenga el libro es importante, ya que de eso también puede depender si una persona que se encuentra en una librería lo compra o no. Además de que la presentación gráfica que aquí contenga es como ya lo habíamos mencionado un gancho visual.

Ejemplares de obsequio. Las empresas en ocasiones destinan algunos ejemplares de obsequio a las personas o a empresas o también a escritores reconocidos, esto para que hagan comentarios del libro. El número de ejemplares que regalan varía dependiendo de la producción de estos y se debe de determinar con anticipación cuántos serán los que se otorguen a este rubro.

Presentaciones. Algo muy similar a los ejemplares de obsequio, en este se envían ejemplares con notas para pedir que se hagan comentarios del libro, los destinatarios varían de acuerdo a lo que necesite la empresa. En ocasiones esto se suele manejar mucho con los libros de texto, para que los profesores hagan sus anotaciones y sepan si los incluirán en sus cursos.

Anuncios entre libreros. Cuando se dan anuncios entre libreros, se avisa con anticipación que libros y de que tema se publicarán. Toda esta información se coloca en un catálogo el cual sale aproximadamente cada medio año para que los libreros se encuentren bien informados de los que estará a la venta al público.

Visitas de vendedores a librerías. Se dice que este medio de promoción es el más eficaz de todos, debido a que el vendedor casi siempre porta uno o más ejemplares para hacer la muestra de este. Además se encuentra abierto a las sugerencias que el librero pueda hacer para que las comente con su empresa editorial.

Publicidad impresa. La publicidad impresa es un medio de los que más se usan dentro del ámbito editorial, debido a que las revistas, periódicos y demás publicaciones aprueban que este tipo de publicidad aparezca en sus páginas. Además de que en parabuses o en anuncios espectaculares podemos encontrar publicidad de los libros.

FUTURO DEL SECTOR EDITORIAL

Sabemos que en un país como el nuestro la lectura ha perdido fuerza en los últimos años, y eso es sólo un decir, ya que en realidad nunca se ha tenido un alto índice de gente que se acerque a la lectura.

Por esta razón existe un Organismo Internacional, encargado de regular la lectura y hacer que le gente se forje a través de esta. Este Organismo se encarga de reunir a países Latinoamericanos del Caribe y España.

Lo que busca este organismo es ampliar la integración entre los países que se encuentren dentro de el, además de que se encargarán del aspecto educacional, tecnológico y científico, por lo que en una zona como Latinoamérica la cual se encuentra en desarrollo es importante que los países se unifiquen para una buena cooperación.

Esto cabe señalarlo porque en los últimos años en nuestro país no se ha alcanzado la producción de más de 100 títulos por años, sólo el 2% de los países lograron conseguir esto, y no es que se trate de logros o no sino de darnos cuenta que la industria editorial se encuentra estancada.

Hace ya bastantes años la UNAM era la principal empresa editorial de todo el mundo ya que publicaba 8 ejemplares diarios, pero con la fuerza de las empresas editoriales españolas esto se vino abajo, ya que el mercado editorial de nuestro país comenzó a venirse abajo.

Un punto favorable para que la gente se acerque a la lectura es el Internet, pero si consideramos que en México sólo el 23% tiene acceso a la rede esto se complica un poco. Desafortunadamente no contaos con los recursos necesarios como Estados Unidos o España, países que cuentan con un 65% de la población que tienen acceso a la red.

Pero con esta ventaja del Internet, caemos de nuevo en la misma pregunta de hace algunas clases, ¿se encuentran en disputa el sector editorial y las nuevas tecnologías?, la respuesta la hemos venido manejando a lo largo del curso, afirmando que simplemente se complementan.

El Internet ayuda a que las personas puedan ver los libros primeramente por ahí y después solamente compren el libro cuando se acuda a la librería o incluso por la misma vía de Internet.

Para que esto no ocurra el público se ha vuelto cada vez más exigente, ya que piden al vendedor que conozca todo lo relacionado con los libros, como temas, autores, títulos, etc.

Por esta razón es importante no dejar de acudir a las librerías ya que si los vendedores realmente se encuentran preparados, nos pueden enriquecer bastante.

EL FUTURO DEL LIBRO

Cuando nos referimos al futuro de las empresas editoriales, inmediatamente surge una pregunta, ¿la computadora matará a los libros? En realidad esto suena muy complicado ya que un libro es el medio idóneo para acercarse a la lectura, desde pequeños podemos ver libros para niños llenos de ilustraciones, colores, y demás variedades que rodean al mundo de los libros.

Si bien es cierto que la computadora es un medio tecnológico y no sólo eso, sino que se ha convertido en una herramienta de comunicación muy importante a nivel global, también es cierto que la comunicación visual que en este medio se puede plasmar, va a dejar de lado a los materiales impresos.

La comunicación visual nos ha invadido de una forma abrumadora en los últimos años, como la televisión, el cine, la publicidad, entre otros. Y con la llegada de la computadora se trajo también un modo de producción nuevo de información, la cual puede ser transmitida en el momento en el que ocurre.

Un factor a favor tanto para los medios electrónicos como para los impresos, es que a través de estos podemos leer lo que otras personas ya olvidaron, y son medios de “almacenamiento2 de información que si bien con completamente diferentes, siempre se complementarán.

También es cierto que las nuevas generaciones se han inclinado más hacia la computación y hacia esta diversidad de medios electrónicos que existen en nuestra comunidad, pero también es cierto que los culpables de esto, somos nosotros mismos, en fin, aquí lo importante no es hablar de culpas, sino reconocer que los libros a pesar de que existan nuevas alternativas para la lectura no perderán su esencia como el primer medio por el cual la gente comenzó a adquirir información y a su vez conocimiento.

Un libro no es sólo un texto, sino es una obra de arte, la cual debe de pasar por diferentes etapas, por diferentes manos, para poder llegar al resultado final, esta obra de arte que mencionamos y por la cual la gente se apasiona al abrir sus páginas.

VENTA DE LIBROS

La venta de un libro depende de muchísimos factores, además de que esta se puede dar individualmente, a empresas que los compran por mayoreo, etc.

Cada vez que un libro sale a la venta se utilizan estrategias para que el texto sea vendido entre el público lector, sabemos que si un texto de un autor reconocido sale al mercado no será difícil de que se agote, sin embargo, ¿Qué pasa cuando se intenta vender un libro de un autor desconocido?

En realidad no es tan complicado, hoy en día existen muchos métodos y técnicas para atraer al público a que se acerque a los libros, a través de promociones, publicidad, o incluso se hacen envíos de correos electrónicos para dar información a la gente acerca de los nuevos títulos que han salido y cuáles son los más recomendados.

Cuando se intentan vender libros hay que tomar en cuenta aquellas publicaciones que vienen de fuera del país, sin embargo en ocasiones esto es un obstáculo debido a diferencias en el lenguaje, los obstáculos por parte de la política y también el factor económico.

A pesar de estas complicaciones, los vendedores se “salen con la suya” y consiguen vender los libros, ya sea por el medio ambulante o también a través de las suscripciones, y esto se debe a que siempre buscan alguna alternativa para poder realizar sus ventas.

En la venta de los libros es importante el ISBN (International Standard Book Number( ya que con base en este se lleva un control a nivel global, el cual sirve para poder identificar el libro sin ninguna duda de su procedencia.

IMPRESIÓN Y ENCUADERNACIÓN

Cuando el editor se ha encargado de corregir aspectos de gramática y de corrección de estilo en un texto, este se comienza a componer y se “arregla”, es decir, pasa a la fase de impresión y encuadernación.

La composición se basa en el arreglo del texto, antes de esto, se debe de presentar un manual o dummie, y es aquí en donde el tipógrafo debe de realizar su trabajo, con base en los monotipos que emplea.

Después de esto se lleva a cabo la impresión, con base en los linotipos y los intertipos. Cuando se tiene elegido el color en el que se imprimirá el libro, se crea una fotocomposición (negativos para crear la placa que imprimirá el libro) y por medio de este es que se van realizando las pruebas pertinentes para la creación del libro.

Cabe señalar que cada empresa editorial utiliza diferentes programas para la creación y la composición, algunos muy usuales dentro de este ámbito es el Desktop Publishing y el más usado de todos en composición de libros el Offstet. Los dibujos que se realizan son a través de líneas con base en el blanco y negro; es así como se van viendo los grises. Para las ilustraciones a color se utilizan colores base como el azul, negro, magenta y cian.

La impresión más común en este ámbito es la xerografía, la cual se basa en la poca presión y otorga impresiones pequeñas.

Cuando se tiene el texto en las manos lo que sigue es compaginar todo a través de un procedimiento manual. Algunos ejemplos de encuadernación es la americana, más comúnmente vista en los libros de bolsillo; otro tipo es la encuadernación rústica, en el cual se cosen los libros y se perfora el lomo para aplicar pegamento o engraparlo (caballo).

Para finalizar es importante resaltar que la impresión en forros, es cuando se cubren los libros con plástico para que estos tengan una mayor duración.

Como podremos darnos cuenta hemos pasado por el editor, diseñador, impresor, etc, y es precisamente en esta etapa en la que el editor deja la tarea al impresor y se aleja del proceso.

EL LIBRO POR DENTRO Y POR FUERA

En realidad, antes de llegar a esta parte, me parecía complicado entender cómo es que se organizaba un libro y la forma en la que se distribuían sus páginas, sin embargo después de ver este apartado en la clase, quedó claro la forma en la que se distribuye cada sección de un texto.

A continuación pondremos las partes que un libro debe de contener:

1.- Cubierta o Primera de Forros. Nombre del autor, nombre de la obra, editorial, número de tomo.
2.- Reiteración de portada o Segunda de Forros. Mismos datos que la Primera de Forros pero con más detalles.
3.- Páginas falsas. Páginas en blanco.
4.- Portadilla. Título y serie.
5.- Contraportada. En ella hay algunas obras del autor.
6.- Portada. Contiene los datos ya mencionados en la Primera de Forros.
7.- Página legal.
8.- Dedicatoria o epígrafe.
9.- Índice General. Puede ir al principio o al final.
10.- Texto. Siempre debe de comenzar en página impar.
11.- Apéndices y anexos.
12.- Cuadros y material gráfico.
13.- Notas.
14.- Bibliografía.
15.- Agradecimientos.
16.- Glosario.
17.- Índices Analíticos.
18.- Índice de Láminas.
19.- Colofón.
20.- Tercera de Forros.
21.- Contraportada o Cuarta de Forros. Contiene reseña del libro.

Y así es, todas estas son las partes que contienen un libro, las cuales siempre son las mismas y no se pueden modificar, cabe señalar que el tamaño de los libros depende del tipo de texto que sea.

DISEÑO DEL LIBRO

Cuando comenzamos a referirnos al diseño, ya sea de un libro, de una playera, de un programa, de una página de internet, suena interesante saber de dónde provienen todas las ideas para que el producto final sea agradable a la vista y tenga el éxito esperado.

En una empresa editorial, el trabajo de un diseñador es sumamente importante, ya que la portada, el tipo de papel y demás aspectos que vernos más adelantes se vuelven fundamentales para que una persona decida comprar o no un libro (esto en caso de que el autor no sea de renombre).

El diseñador se encarga de la creación no sólo de la portada, sino de toda la parte estética de un libro, es cierto que para que un trabajo sea de calidad, se debe de tener gente de calidad, pero a veces el presupuesto no es lo sumamente amplio como para gastar en gastos de encuadernación, impresión, diseño, etc, etc.

Entrando a los aspectos en los que el diseñador debe de trabajar, es la búsqueda de un diseño que sea acorde al libro, es decir siempre es importante que de lo que se habla en el texto se tenga en la portada para hacerlo más atractivo; el tipo de papel en el que se imprimirá, las ilustraciones que llevará el libro (en caso de ser necesarias); también como ya se había dicho antes la parte económica, el diseñador no puede gastar más del presupuesto destinado a su área, siempre debe de existir claridad para el público, es decir no dejar de lado la parte textual del libro, etc, etc.

El libro, además de eso, debe de ser práctico, y su tamaño debe estar acorde con el tipo de publicación del que se trata, la mayoría de los libros de investigación, de ciencia o de tecnología son más grandes que una obra literaria, y esto es algo que debe de cuidar el diseñador, ya que no debe dejar pasar de lado aspectos como este.

Y así es, el papel del editor como el del diseñador son menesteres para que un libro sea exitoso o sea un fracaso, ya que de estas dos personas depende todo el trabajo de las demás personas que se encuentran detrás de la creación de una publicación.

DE LA CORRECCIÓN A LA ULTRACORRECCIÓN

Como bien sabemos, el público lector se ha vuelto cada vez más exigente con los libros que compra, es por eso y aunque parezca un poco repetitivo que el editor debe de estar presente y al tanto de los aspectos que tienen que ver con la producción del texto.

La misión del editor, no sólo se limita a un trabajo dentro de la empresa editorial, sino que se debe de involucrar con el público, por esta razón debe de tener como premisas el educar, el divulgar y el informar; no se debe de limitar a solamente una venta desmesurada de libros, sino debe de adquirir una responsabilidad seria con la gente que se encuentra del otro lado.

Así mismo el editor tiene la responsabilidad de dar a conocer diferentes medios y modos de expresión, para que la gente tenga el conocimiento de ellos y de su uso de forma adecuada.

Cuando hablamos de modos de expresión, nos referimos a los anglicismos, los tiempos de los verbos, los tecnicismos y demás formas que tiene la lengua para su desarrollo y el habla de las personas, y es precisamente aquí de donde viene la hipercorrección.

Es cierto que dentro de las empresas editoriales se debe de cuidar que exista un lenguaje pulcro y adecuado para el público lector, sin embargo no siempre es necesario caer en términos que sean demasiado “limpios” sino que se debe de escribir con un lenguaje más coloquial para que este pueda ser mejor comprendido.

Cuando nos referimos a la pulcritud, estamos hablando de la forma en la que se utilizan también los modos y tiempos verbales, por ejemplo y como lo mencionaba el texto, el copretérito da menos seriedad a un texto, pero entonces, ¿cómo saber qué es lo adecuado y qué no lo es? Esa es una tarea que le corresponde al editor, y si bien es complicado determinar que lenguaje se empleará ellos tienen la última palabra.

En cuanto a los tecnicismos estos son más recurrentes en libros especializados, es complicado que se encuentren dentro de alguna obra literaria, sin embargo, también existen los llamados anglicismos los cuales son meramente imitación de los idiomas de otros países que simplemente deforman la lengua y no son necesarios dentro de un texto.

Estos lo podríamos ver ejemplificado con el famoso spanglish, el cual, en los últimos años ha tomado gran fuerza en el sur de Estados Unidos y el norte de nuestro país, lo que hace que el español y el inglés se complementen y ambas lenguas se deformen.

CORRECCIÓN DE LOS MANUSCRITOS

A pesar de que el editor, como ya lo habíamos visto antes se encarga de aspectos financieros, administrativos y demás, también es su tarea corregir los manuscritos que llegan a sus manos. Se había mencionado que el manuscrito puede llegar de diversas formas a las manos del editor, pero cuando llega, ¿qué es lo que hace el editor con este manuscrito?

El trabajo que realizará el editor no es simple, ya que existen muchos puntos que debe de tomar en cuenta para la corrección de un manuscrito, esto para que en el momento de la publicación se satisfaga al público lector.

Puntos a considerar que el editor debe de tener en cuenta cuando corrige un texto son la claridad y el estilo, en el cual se va a encargar de checar que las ideas del manuscrito sean claras y si realiza alguna corrección debe de respetar la idea que el escritor tiene y no modificarla; la legibilidad, es importante que cuando un texto pasa de manos del editor al tipógrafo los señalamientos y anotaciones que realiza sean claros para que este último no pierda tiempo en descifrar lo que se está corrigiendo; la veracidad de la información, cuando se trata de una obra de investigación o un texto de ciencia, tecnología o cualquier otro ámbito que no sea el literario se debe de comprobar que todo lo que esté plasmado en la obra sea cierto.

En fin, son muchos los aspectos que un editor debe de cuidar para que el texto sea un producto de calidad, también podemos mencionar aspectos como la gramática, que es fundamental para poder entender cualquier texto, se deben de marcar los errores y conforme a esto modificarlos y un punto que es importante para la presentación de un libro son los aspectos de producción en los cuales se debe de corroborar que el texto tenga portada, bibliografía, y en caso de ser necesario ilustraciones, mapas, etc,etc,.

Para finalizar, sabemos que en muchos países, incluso en el nuestro han existido demandas por los llamados derechos de autor, y esto es otro punto que no se puede dejar pasar de largo, ya que se debe de verificar que el autor no viole ninguna ley establecida y que lo se publique sea meramente de él.

En realidad el trabajo de un editor no es sencillo, ya que debe de checar muchos aspectos dentro de la producción de un libro, y es cierto que sin la ayuda de todo el personal del que se encuentra rodeado no esta tarea no sería posible.

DESARROLLO EDITORIAL: DE LA IDEA AL LIBRO

Comencemos hablando de la labor del editor dentro de este ámbito. Sabemos que el escritor siempre entrega sus manuscritos al editor para que este haga las modificaciones que él crea pertinentes. Además de que el editor se encarga de esto, en su cargo se encuentran muchos otros aspectos que en ocasiones no tienen que ver con la corrección de un texto.

Podríamos decir que el editor tiene un rol estratégico dentro de la creación de un libro, ya que se encarga de ser promotor cultural y de negocios, es así que se da el desarrollo editorial y todo esto se ve aterrizado en la materialización de los libros. Además de esto, el editor también se encarga de ser un representante de diferentes puntos de vista en otras áreas.

Cuando llegan los manuscritos al editor este sabrá si se publicarán o no, porque precisamente el editor es el encargado de revisarlos y saber si es conveniente que un texto se muestre el mercado, para esto cuenta con un departamento editorial a través del cual se apoya para poder saber qué es lo que se realizará.

El editor, como ya lo habíamos mencionado antes, no sólo se limita a algunos aspectos, sino que abarca diversos ámbitos en la producción de una obra. Un editor tiene la responsabilidad de conocer los libros que haya en el mercado, por esto en ocasiones se les da el nombre de editores especializados, se encargan del departamento de producción y ventas, del departamento de finanzas y el estudio de mercado para saber qué es lo que el público está consumiendo.

Regresando un poco al tema de los manuscritos, estos pueden llegar por diferentes medios a la empresa editorial, es cierto que es complicado que lleguen solos, sin embrago se dan casos. Mucho tiene que ver con el prestigio del autor y la relación que guarde con el editor y la empresa editorial. Existen prácticas dentro del mundo de los libros en las cuales el editor se encarga de buscar textos referentes a determinados temas que sean de interés para la empresa.

También es menester mencionar que para un editor en ocasiones es mejor ahorrarse el trabajo y solamente comprar los derechos de libros que ya están hechos, siempre y cuando responda al perfil editorial de la empresa.

Muchas ocasiones los editores se inclinan en buscar a autores que han ganado premios en ferias de libros, ya que gracias a esto el público comienzan a identificarlos y así es como adquieren sus títulos, y también es cierto que empresas editoriales basan sus ventas en textos de una sola temática.

En fin, una práctica que es un ejemplo de proyectos de desarrollo dentro del mundo editorial, son las series de libros, como Harry Potter o El Señor de los Anillos, de esta forma la gente compra el primer libro y desde ese momento la empresa sabe que cuando se publique el siguiente texto la gente igualmente lo adquirirá, y para esto debe existir una relación conjunta entre el proceso editorial y las ventas.

ASPECTOS FINANCIEROS

Cuando nos referimos a los aspectos meramente financieros estamos hablando de dinero. El dinero juega un papel importante para saber cómo es este se distribuirá de acuerdo al presupuesto que se tiene para la creación de un libro.

Pero, ¿en realidad es tan complejo determinar cuáles son los aspectos que se deben de tomar en cuenta para poder llegar a la publicación de un texto? Probablemente para todas aquellas personas que nos encontramos fuera de este negocio, podría resultar un tanto cuanto complicado saber cómo será la distribución del dinero para realizar una publicación.

A continuación les presentaremos los aspectos financieros que se deben de tomar en cuenta para la publicación de un libro, o sea los costos que cada ámbito de la empresa editorial produce y requiere.

Costos de preparación editorial: Estos costos son los primordiales, ya que son el primer paso de esta producción, en este ámbito se incluyen el pago a la imprenta, pago de materiales, almacenamiento, pago de los derechos de autor, etc. Estos costos son automáticamente variables dependiendo del material que se necesite, el pago por la impresión de los libros, as regalías del autor, entre otros.

Costos no variables: Cuando hablamos de este tipo de gastos, nos referimos a la preparación editorial la composición de originales, es decir los tipógrafos, los costos de promoción y los costos generales.

Ingresos: Cuando hablamos de los ingresos de la empresa que se encargó de la creación del libro debemos de tomar en cuenta que estos varían dependiendo de muchos factores, como son el número de ejemplares vendidos y depende de esto el precio que se ofrezca al público en el mercado, además de los descuentos que se les hace a librerías con las que se establecen convenios y también otros gastos eventuales de comercialización.

Como ya nos hemos dado cuenta la creación de un libro depende de muchos aspectos financieros, además de que un libro la mayoría de las veces es vendido al público 3 veces más de lo que costó la producción y es de aquí que se obtienen las ganancias que resultan mayores a un 60%.

CUESTIONARIO EMPRESAS EDITORIALES

1.- Define los más ampliamente posible el concepto de Empresa Editorial
La empresa editorial, dentro del contexto en el que nos desarrollamos y en el que vivimos se basa en la producción y distribución de los escritos que se realizan dentro de ella. Lo importante dentro de la forma en la que se basa el trabajo en una empresa editorial se sustenta en la producción de libro, sea cual sea la temática sin importar que tanto beneficien a la sociedad, siempre y cuando tengan las ganancias esperadas por la empresa.
En el modo de producción en el que vivimos, da pie a que en las empresas editoriales se conviertan en una institución para poder obtener beneficios particulares con la venta de los ejemplares. Sabemos que para que un lector pueda tener un libro entre sus manos el proceso por el cual pasa es largo, atravesando por editores, diseñadores, impresores, vendedores entre otras personas que se encargan de la producción de los libros. Cada una de estas personas tienen muy claro lo que deben de hacer para que el producto final sea todo un éxito, buscando siempre que en el balance final las ganancias sean las esperadas.

2.-¿Cuál es el papel del Editor en la sociedad?
Dentro del proceso de la producción de un libro el editor es un personaje esencial para que el resultado final sea exitoso, y esto ocurre también cuando lo trasladamos al nivel social. Cuando un editor se da a la tarea de realizar su trabajo debe de tener en cuenta los elementos que hay un texto que a la sociedad le pueden ser de ayuda para un futuro desarrollo intelectual.
El editor es el encargado de que revisar los manuscritos que el escritor entrega, y este tiene la responsabilidad de revisarlos detalladamente, para que el público lector que tomará un libro entre sus manos pueda aprehender mejor lo que los textos quieren decir.
Es importante resaltar que el grado de responsabilidad que un editor tiene es enorme, a pesar de esto podríamos señalar que algunos libros no tienen esta responsabilidad de acercar más a la sociedad a leer, sino que la alejan, con publicaciones que resultan realmente burdas para aquellas personas que se encuentran ávidas de conocimiento.

3.-De acuerdo con las lecturas y las discusiones en clase, ¿qué acciones propondrías para incrementar el número de lectores en México?
En un país como el nuestro, en el cual el nivel de analfabetización es enorme, es una tarea muy complicada lograr que la gente se acerque a la lectura, sin embargo esto no es una misión imposible.
Tanto las empresas editoriales como el gobierno juegan un papel muy importante en este tema. Se deben de crear programas los cuales incentiven no sólo a niños y jóvenes a leer, sino también a los maestros que imparten clases en las escuelas de nivel básico, medio y medio superior.
Además de esto, el principal motor para que una persona se acerque a los libros viene desde la casa. Los padres de familia deben de incentivar a los niños a leer, para que esto se convierta en un hábito y no realicen la lectura como una tarea obligada.
Regresando al tema del gobierno, es menester que dentro del plan de trabajo de cada partido político exista una propuesta para mejorar la educación en nuestro país. Desde la época de José Vasconcelos y Jaime Torres Bodet, quienes fueron los precursores de programas de alfabetización en nuestro país y los creadores de la Ley Orgánica de Educación, no se ha tenido la preocupación de realizar en conjunto, tanto empresas editoriales como el gobierno, un programa de incentivación hacia los futuros lectores.
Entonces podemos llegar a la conclusión de que los programas en conjunto entre el gobierno y las empresas editoriales serían la opción idónea para que la gente se acerque más a la lectura, además de vender libros que en realidad tenga un compromiso con el lector y con la sociedad en general.

4.-En su libro Homo videns, Giovanni Sartori hace una severa crítica a la preeminencia de la televisión sobre los medios impresos como los libros. ¿Cuál es tu postura frente a los argumentos de Sartori?
El libro de Sartori no se aleja de la realidad que se vive hoy en día. La televisión y otros medios como el internet han tomado una fuerza impresionante, dejando de lado a los libros, sin embargo, como alguna vez lo veíamos en la clase lo analógico y lo digital no se encuentran en una pelea, sino que son elementos complementarios para tener mayor acercamiento a la información.
Sartori deja claro que la televisión ha creado a un Homo Videns, el cual basa su conocimiento en las imágenes que capta de esta caja, y no es que esto sea un proceso de un día para otro, sino que desde pequeños, los niños comienzan a educarse con la televisión tomando en cuenta que es un medio de entretenimiento, dejando de lado la importancia que los libros tienen para su desarrollo intelectual.
Y no es que la televisión no sea un medio adecuado para informarse, sino que los contenidos que se encuentran en ella realmente dejan mucho que desear. La capacidad de creación de algunos productores se ha visto un tanto mermada por la falta de imaginación y de conocimientos, ya que muestran lo mismo que existía hace ya bastantes años.
Para complementar un poco los argumentos de Sartori me gustaría señalar que ahora no sólo la televisión funge como educadora de los niños, sino que ahora también los videojuegos tienen un auge impresionante y desde temprana edad podemos encontrar a niños jugando con una consola de video.
A pesar de lo antes expuesto, no estoy totalmente de acuerdo con la idea fatalista de Sartori, gracias a los editores y escritores es que todavía existen lectores en nuestro país, ya que son ellos quienes ponen a los libros a nuestro alcance como un medio de vital importancia.

5.-Menciona a los principales actores de la cadena del libro, comenzando por el autor y terminando en el lector.
El proceso por el cual se atraviesa para la realización de un libro es larga y muy compleja, algo que en realidad no parecería. El trabajo que realiza cada uno de las personas que intervienen en la producción de un libro es una responsabilidad enorme y que se debe de tomar con total seriedad.
El primer componente de esta cadena para llegar a la lectura de un libro es el autor, quien se encarga de realizar el texto que se va a publicar. Este realiza diversos manuscritos y dependiendo del libro que se trate investiga para plasmar datos dentro de su obra, todo con la finalidad de que el libro tenga la calidad deseada.
En segundo lugar aparecer el editor, quien es el encargado de recibir los manuscritos del escritor y realiza cambios a esta, siempre y cuando el escritor esté de acuerdo y no rompa con la idea original. El editor es la pieza clave dentro de este proceso, ya que debe de estar empapado de diversos conocimientos, tanto de la industria editorial así como las relaciones públicas.
Después de esto aparece el impresor, quien se encarga de recibir l manuscrito para darle figura y forma, color y textura por así decirlo. Es la persona que se encarga de realizar el trabajo gráfico para convertirlo en lo que será el producto final.
Es entonces que llega el libro al vendedor y es quien se encarga de ofrecer al público el trabajo final y obviamente distribuirlo.
Y la persona que cierra con este proceso es el lector, quien se encarga de comprar el libro, ya sea por recomendación o por el gusto por determinada temática o autor.

6.-Menciona a los diferentes canales por los que llega un manuscrito a un editor.
Cuando una persona realiza los manuscritos para un proyecto literario, estos pueden tomar diferentes caminos para llegar a las manos del editor. Existen diversas formas por las cuales estos manuscritos pueden ser vistos por los editores.
Una forma en la que esto puede ocurrir, es a través de los agentes literarios, quienes se encargan de realizar ofertas a escritores,( la mayoría de las veces con un antecedente) para que estos decidan cuál es la que más les conviene y vender su trabajo a uno de ellos.
Además de esta forma, existe también la recomendación por parte de un amigo o conocido, esto se da con menos frecuencia ya que en ocasiones son favores que se deben entre colegas y se suelen pedir tomarse la molestia de leer los manuscritos de alguien que en ese momento no tiene un reconocimiento en el medio.
El editor también puede darse a la tarea de encargar algún texto de determinado tema para que este sea simplemente revisado, o también por medio de acuerdos que ya están establecidos entre las empresas editoriales y el escritor.

7.-¿Cuáles son las dos propuestas de cálculo editorial que propone Datus C. Smith? Descríbelas brevemente.
El cálculo que se realiza según Smith se basa en la producción y el costo que está generará el final, es decir el número de ejemplares que se imprimirán y en medida de que estos aumenten los gastos se reducirán. Además de que se realiza un balance o un cálculo en el cual se indique la cantidad de ejemplares que son necesarios vender para recuperar los costos de la producción.
Esto quiere decir que entre mayor sea la venta de ejemplares más rápidamente se recuperarán los costos de producción, además de que los gastos se reducirán.

8.-De acuerdo con Smith, ¿cuáles son las posibles fuentes de financiamiento para un proyecto editorial?
En primera instancia se debe de saber cuál es el personal con el que se trabajará para tener en cuenta el financiamiento. Es importante empezar por el gobierno, ya que este, como lo hemos venido mencionando juega un papel esencial dentro de la industria del libro, entonces, debería de pensar en fortalecer por medio de capital o de personal capaz una empresa editorial. Además de que instituciones y organizaciones relacionadas con la educación se conjuntaran y se esforzaran para crear una empresa que publicara libros para determinado sector de la sociedad, y además de ser financiamiento cumplirían una labor social.

9.Según Roberto Zavala ¿cuáles son las partes de un libro?
Cubierta o primera de forros, reiteración de portada o segunda de forros, hojas de respeto o páginas falsas, anteportada o falsa portada, contraportada, portada, página legal, texto , apéndices o anexos, cuadros y material gráfico, índices analíticos, índices de láminas, colofón, tercera de forros, cuarta de forros.

10.-¿Cuál es el papel de la publicidad en las revistas?
Para las revistas la publicidad es un desahogo en cuanto al capital que se tiene para producir se refiere. Los espacios publicitarios que logran vender las revistas a determinadas marcas son importantísimos para que las revistas puedan seguir teniendo vida. Cada espacio publicitario tiene un precio determinado y las revistas aprovechan muy bien esto para costear sus gastos de producción apoyándose en el dinero que reciben a través de esta publicidad.

11.- Escoge tu revista preferida y describe las partes que la componen.
La revista que elegí fue Futbol Total, ya que se relaciona con el deporte y es lo que me interesa abordar como campo de trabajo.
Primera de forros. Título de la revista y el artículo más sobresaliente de esta, además de una foto ilustrativa del tema que se tratará dentro de las páginas.
Segunda de forros. Sólo tiene publicidad.
Página legal. La editorial.
Índice. Marca el contenido de la revista y la numeración en la que viene cada artículo.
Texto. El desarrollo de la revista y los artículos que vienen en ella.
Tercera y Cuarta de forros. En ambas contiene publicidad.

12.-¿Cuáles son los canales más comunes para la venta de libros y revistas en México?
Los libros suelen ser vendidos en las librerías más reconocidas del país. Además de esto existen algunos puestos ambulantes que se encargan de vender libros que no son originales y en los últimos años esto ha tomado mucha fuerza, ya que los precios disminuyen en relación con las librerías. A diferencia de países desarrollados, en México, no es muy usual que la gente compre libros a través de internet o que se tenga un catálogo de los libros que las personas leen y los temas que les interesan, por esta razón las librerías se convierten en la principal fuente de ventas .
Por otro lado las revistas suelen ser vendidas en puestos de periódicos o en plazas comerciales o de autoservicio, muchas ocasiones la gente compra las revistas por medio de la suscripción anual, para que de esta forma se reduzca un poco el costo de estas.